Informes de lectura de las estudiantes de 2º año del Profesorado de primaria sobre los cuentos sugeridos en el Diseño Curricular para Primer Ciclo

Informe de lectura de Mónica Rocca sobre “Las velas malditas”

“Las velas malditas”, es un cuento fantástico escrito por Graciela Montes.

Graciela Montes es una escritora y traductora argentina nacida en Buenos Aires el 18 de marzo de 1947. Se licenció en Letras por la Universidad de Buenos Aires en 1971. Fue directora durante dos décadas de la colección de literatura infantil “Los cuentos del Chiribitil”, del Centro Editor de América Latina, ejerciendo también labores de redacción, edición y traducción.

Miembro fundador de la Asociación de Literatura Infantil y Juvenil de la Argentina y cofundadora y codirectora de la revista cultural "La Mancha - Papeles de literatura infantil y juvenil” durante sus dos primeros años. Ganó el Premio Lazarillo en 1980, fue la candidata argentina al Premio Internacional Hans Christian Andersen en 1996, 1998 y 2000.

Es autora de más de setenta títulos de ficción para niños, algunos de los cuales han sido traducidos al alemán, francés, portugués, griego y catalán. También ha sido traductora de importantes obras tales como las de Lewis Carroll, los Cuentos de Perrault, etc.

Ésta, como tantas otras de sus obras destinadas al primer ciclo de la educación primaria, tiene como personaje principal a un niño o niña en edad escolar. Con ellos como protagonistas nos muestra las peripecias que estos suelen atravesar a lo largo de su infancia. De esta manera la autora llega de un modo diferente a los pequeños lectores, atrapándolos con sus inolvidables historias, en las que nunca falta un toque fantástico, que las hace aun, mucho mas interesantes.

“Las velas malditas” nos cuenta como acontece la fiesta de cumpleaños de Lulú, una pequeña, que por culpa de unas rarísimas velas en su torta, casi se queda sin recibir sus siete años.

Se trata de un relato lleno de gracia y diversión en el que la protagonista se verá envuelta en mil y un problemas para conseguir soplar las velitas de su torta. El cumpleaños se convierte así, en una fiesta totalmente disparatada, llena de personajes entrañables y mágicos, que intentan sin éxito, una y otra vez, poder apagar las velas.

Salvando las distancias esta obra de Graciela Montes tiene una gran similitud con las películas de Jason, donde el protagonista, en sucesivas oportunidades es dado por muerto, pero de una manera inexplicable siempre aparece nuevamente.

En “Las velas malditas”, una y otra vez creen haber conseguido apagar las velas de la torta, y sin embargo, a pesar de los esfuerzos, no pueden lograrlo.

Como conclusión puedo decir, que tanto esta obra, al igual que otras del mismo estilo de la autora, como “Federico y el mar” o “La venganza de la trenza”, reflejan de una manera, aunque tal vez exagerada, la realidad a la que se enfrenta el niño en cada momento de su vida.

De esta manera, esta atrapante historia, consigue captar la atención infantil durante todo el viaje literario. 

Informe de lectura de Griselda Modolo sobre “Más chiquito que una arveja, más grande que una ballena”    

El siguiente informe es una observación al cuento “Más chiquito que una arveja, más grande que una ballena”, escrito por Graciela Montes, escritora y traductora argentina, Licenciada en Letras de la UBA.

    Autora de más de setenta títulos de ficción para niños, Montes también tradujo importantes obras, como las de Lewis Carroll. Ha producido más de doscientos textos literarios. Es editora incluso de novelas para un lectorado adulto. Pero sobre la literatura infantil, montes ha dicho en una entrevista:

                             “(…) es un género en el que estoy muy implicada, a pesar de que también escribo para adultos”.[1]

    Al leer varios de sus cuentos, podemos identificar el estilo de Graciela Montes al escribir.

     En “Más chiquito que una arveja, más grande que una ballena”, los protagonistas son dos gatos. Pero estos animalitos aparecen en varios de sus cuentos. Los encontramos en “Doña Clementina Queridita, La Achicadora” (aquí Polidoro es el gato de la protagonista), también en “Tengo un monstruo en el bolsillo”.[2]

     Podemos notar así que característico en las obras de Montes es que aparezcan gatos.

      Otro detalle sobre su estilo también lo encontramos en su comentario en “Más chiquito que una arveja…”:

                                “También me gustan las cosas grandes y las cosas chiquitas, muy chiquitas; las cosas que crecen y siguen creciendo, y las cosas que se achican y casi desaparecen”.

     Por esto se caracterizan y se relacionan “Más chiquito que una arveja…” con “Doña Clementina Queridita…”, “Tengo un monstruo en el bolsillo”, “Historia de un amor exagerado”, “Nicolodo viaja al país de la cocina y “Y el árbol siguió creciendo”, entre otros.

     También destacable es que en el cuento al que refiere nuestro informe, encontramos un buen mensaje o “enseñanza”. Es que todos somos diferentes, pero todos somos importantes, y tenemos algo bueno que nos caracteriza, como al gato chiquito, que aunque chiquito, es valiente.

      El cuento presenta a dos gatos muy diferentes que vivían en un barrio. Uno era muy grande. Tanto que los vecinos tenían que llevarle cinco palanganas de leche tibia de desayuno, una carretilla de hígado con mermelada de almuerzo, y a la tardecita una bañadera de polenta.

     El otro gato era tan chiquito que dormía en una latita de paté y como alimento para toda una semana, le bastaban una aceituna y dos gotas de leche.

     Un día que salieron a pasear se encontraron y se enfrentaron, porque los dos querían pasar primero.

    Entre estornudos, gritos y vecinos voladores, el gato chiquito se hizo tan visible como el gato grande y ahora ambos son cuidados por igual por los vecinos.

    Podemos relacionar este cuento por las similitudes en la enseñanza que dejan, con la fábula “La liebre y la tortuga”. Aquí vemos que la liebre se confío de su rapidez. Y en nuestro cuento, el gato grande se confía y se pavonea de su tamaño.

     También se puede relacionar con la película “Charlie y la fábrica del chocolate”. Aquí los niños se confían de su dinero y su inteligencia pero Charlie, el niño pequeño, de buenos modales, que no sobresalía, es recompensado.

    Y por la similitud en las características de los personajes, podemos relacionarlo con “Pulgarcito” (cuento de la colección de los hermanos Grimm), “Los viajes de Gulliver” (Jonathan Swift), “El gigante comenubes” (Pedro Pablo Sacristán) y “Un encargo insignificante” (Pedro Pablo Sacristán).

     “Más chiquito que una arveja, más grande que una ballena”, es un hermoso cuento, muy descriptivo, que lleva a los chicos a imaginar. La historia es atrapante, entretenida, graciosa, con la cual además, como ya se ha mencionado, podemos trabajar la enseñanza de valores y relacionarla con otras obras que también dejan un buen mensaje.

    Las ilustraciones del libro están en blanco y negro, por lo que podemos hacer copias y entregárselas a los alumnos para que las coloreen, o pedirles que dibujen la escena que más les gustó, o que más les llamó la atención.

    También se les puede pedir que dibujen a los personajes, o que inventen un nuevo final.

      Es un cuento práctico para empezar a trabajar adjetivos y sustantivos.

   Recomendamos este cuento para usarlo en primer año de primer ciclo. El cuento está clasificado para “pequeños lectores” (menores de siete años, jardín de infantes). Pese a esto, aparece en la lista de lecturas opcionales en el Diseño Curricular para todo primer ciclo.

   Y si bien es un hermoso cuento, nos parece bastante extenso, por eso, para su buena utilización, será importante el buen trabajo del docente para captar la atención de los alumnos, adecuando la modalidad de lectura a las características de la obra, leyéndolo con el énfasis adecuado y estando atentos para guiar a los alumnos hacia los contenidos. Así podrá sacarle el máximo provecho a la obra.  

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[1]  Entrevista realizada por María Emilia Lopez, Licenciada en Letras.

[2]  Si bien no lo menciona directamente en el cuento, aquí el monstruo es un gato. Lo dice Montes en su comentario al final de “Más chiquito que una arveja…”:

                           A mí me encanta meter gatos adentro de mis cuentos (…) tengo gatos que viven adentro de un bolsillo”.

Informe de lectura de Sabrina Vecino sobre Cuentos de Maravillas

El presente informe es un análisis de la obra ¨Cuentos de Maravillas¨ de la escritora y traductora Graciela Montes, quien se crió en el barrio de Florida, Gran Buenos Aires. Trabajó en el Centro Editor de America Latina, donde dirigió una colección de  literatura infantil.
Se desempeñó como correctora, secretaria de redacción, traductora, editora, y directora de la colección. Fue miembro fundador de la Asociación Argentina de la Literatura Infantil y Juvenil y participó de la revista cultural ¨La Mancha¨.
Algo a destacar, es que en sus cuentos de ficción infantil tiende a utilizar como recurso la exageración, aparecen objetos extremadamente grandes o extremadamente pequeños, tal es el caso de la piedraza que deben hacer rodar los hermanos en el cuento ¨El pozo de la alegría¨ o el exagerado amor de Santiago en ¨Historia de un amor exagerado¨ otra de las obras de la autora.
En estos cinco cuentos populares en que se divide ¨Cuentos de Maravillas¨ Graciela Montes, deja entrever que la paciencia, el coraje, la perseverancia y la valentía de una buena persona es recompensada de alguna manera, sólo hay que dejarse llevar por la aventura que se nos interponga y con estas virtudes alguna buena sorpresa nos hemos de llevar.
Estas narraciones son provenientes de Europa y fueron readaptadas en América Latina, Chile y nuestro país, en el 2004, teniendo en cuenta el libro de Berta Vidal de Battini, ¨Cuentos y Leyendas populares de la Argentina¨.
Los cuentos se desarrollan en el interior del país, todos narran una aventura en el que el personaje principal persiste firme ante las adversidades y por su obrar es recompensado con el amor de un o una joven, y alguno que otro sufre unas pequeñas transformaciones para conseguirlo.
¨El pozo de la alegría¨ se cuenta en la provincias de Córdoba, San Luis, La Rioja, Catamarca, Corrientes y Entre Ríos.
Aquí Juan, el menor de tres hermanos haya una piedraza con una inscripción que decía :- ¨El que me dé vuelta, encontrará la alegría¨. Con la ayuda de los hermanos logra hacerla rodar y de ésta manera se fue abriendo dejando entrever un pozo. Todos fueron bajando de uno por vez con la ayuda de un balde que habían construido. El primero de los hermanos no llegó al final pues al sentir un fuerte calor, no resistió y tiró de la soga que sostenía el balde para que lo subiesen. El segundo resistió el calor pero no el frio. Por último Juan, el menor, llega al fondo, si ver nada comenzó a tocar, encontró una bolsa que en sus interior tenía monedas. Subió dos veces el balde, pero a la tercera no volvió a bajar.
Los dos hermanos dejaron a Juan en la cueva y se fue cada uno con una bolsa de monedas. El menor al ver ésto comenzó a explorar allí abajo, caminó hasta que vió una luz.
La última cueva desembocó en un campo con una huerta. Él quizo tomar una fruta, pero una cabrita no lo dejó.
Le explicó lo hambriento y sediento que estaba, entonces ella se ablandó y lo guió hasta una casa. Allí todo flotaba hasta terminar en la mesa.
Luego de comer la cabrita le preguntó si sería capaz de ayudarla a deshacer un encanto, él aceptó. Ella le comentó que debería quedarse en un cuarto a dormir allí, sobre una alfombra, y que al rato vendrían unos diablos a molestarlo, pero que él debía aguantar sin quejarse. Para ayudarlo le dejó cuatro palanganas con agua mágica y le dijó que en cuanto consiga tocar, aunque sea con un dedo el agua de alguna de las palanganas, los diablos se irían.
Pasaron tres largas noches en las que resistió firme, y que la muchacha después de cada noche se iba transformando en humana. Finalmente al tercer día se rompe el hechizo y Juan se enamora de la cabrita, ahora una hermosa y agradecida muchacha, con la que más tarde se casa.
¨Los siete pares de zapatos rotos¨, se cuenta en Chile como en Argentina. En Europa no es tan famoso como acá.
En este cuento también hay un joven aventurero que vino desde el otro lado del mundo a develar el secreto de los siete pares de zapatos rotos de Filomena la hija de un hombre muy rico.
Aquel que se atrevise a intentar resolver este misterio y no lo logre moriría, y aquel que lo resuelva se casaría con la muchacha.
Ramón como así se llamaba el forastero, tuvo suerte de toparse al ingresar al pueblo con una vieja que lo ayudó, y le dijó que haciendo todo lo que ella le indicara, podría adivinar lo que ocurría.
El muchacho al llegar a la casa, luego de comer y de que todos se durmieran, esperó a que cantara el gallo, dijó las palabras mágicas y se convirtió en hormiga, entró por la cerradura a la habitación de Filomena y allí la vió convirtiendose en pájaro. El se apresuró y se subió a su ala, así empredieron viaje, sin que ella sospechara su presencia, pese a los saludos que durante la travesía le daban sus amigos.
¨Llegaron a la Salamanca¨, Ramón escondido observó como la muchacha recobraba nuevamente forma humana y siete diablos la tomaban para bailar.
La vió bailar toda la noche y gastar uno tras otro los siete pares de zapatos que se había llevado consigo.
Al amanecer volvió a recobrar forma de pájaro, se subió otra vez a su ala y retornaron a su hogar. Al llegar Ramón se apresuró a salir por la cerradura y no hizo más que traspasarla que recobró su forma humana.
El pueblo se juntó en el patio de la casa, para ver como le cortaban la cabeza, pero cuando el padre le hace la pregunta, él le respondió y le contó todo lo que había observado, a lo que Filomena asintió afirmando que era cierto y que gracias a Ramón había descubierto ésto ahora , ella ya se había desendiablado y ya no tenía que volver a Salamanca.
La aventura de este muchacho finalmente no concluyó con machete sino con casamiento.
¨El viborón del río¨es otra manera de contar la Bella y la Bestia, y también el antiguo relato de Psique (el alma), que no resiste la tentación de iluminar el rostro de cupido (el amor). Sólo que acá, la historia la cuenta un correntino. Se cuenta en todas las provincias del Noroeste, el Nordeste y Centro de nuestro país.
La que se sumerge aquí en la aventura es Narcisa, quién debió ser entregada a un extraño ser del río, por un pacto que su padre había realizado con este.
La joven debió sumergirse en el río, este se abrió en dos y le mostró un camino que se iba hundiendo. El fondo del mismo estaba cubierto de pasto y todo seco, por allí caminó un rato hasta que llegó a una casa.
Allí la atendieron unas sombras, le ofrecieron comida y le dieron vestidos. Se acostó y poco después sintió que alguien se recostaba a su lado.
La primera noche no se animó a decirle nada, la segunda tampoco, pero a la tercera le preguntó quién era y él le respondió que era su esposo, el señor del río, y le preguntó si le faltaba algo entonces ella le expreso su deseo de ir de visita a su casa, él la dejó pero le advirtió que al regreso no debía traer nada consigo.
Al llegar a su casa, sus padres la llenaron de preguntas, para saber si él era feo o no, ella le dijó que no podía verlo porque llegaba cuando estaba todo oscuro y se iba antes de que la luz vuelva.
La madre le dió un fósforo y le dijó que cuando él estuviese dormido lo prendiera  para poder verlo. Ella no quería por que recordaba la advertencia del viborón, pero igualmente se lo llevó escondido en sus ropas.
Una vez en la casa del río, ya acostada haciéndose la dormida, ni bien su marido empezó a roncar, Narcisa encendió su fósforo y allí vió a un joven hermoso, tan hermoso que olvidó que tenía un fósforo y lo dejó caer sobre la frente del muchacho.
Al despertar le dijó que lo había traicionado y que sólo siete días le faltaban para quebrar el hechizo que lo obligaba a ser viborón de día. Ella lo abrazó y le dijó que le gustaba ser su esposa, pero él la dejó sola por que no quería que lo viera feo, y que si lo amaba, le dijó, que debía encontrarló en los Tres Picos de Amor, y desapareció él, la casa, las sombras y el río.
Ella apareció en un monte, debió llevar a cabo una larga travesía que duró siete años. Llegó a una ciudad milagrosa, allí se metió por una calle y se topó con su esposo, él la abrazó y la besó, le dijó:- ¨Por fín llegaste Narcisa ¡Siete años que te esperaba!. Ella suspiró aliviada.
¨La ranita encantada¨ es muy famoso tanto en Europa como en América. En ¨Cuentos para los chicos y para el hogar¨, no hablan de una rana sino de un príncipe sapito. Se cuenta en todo el Noroeste, y parte de la provincias del Centro y el Nordeste.
Cuenta acerca de un hombre que tenía tres hijos que tenían ganas de salir a conocer el mundo.
Primero partió el mayor, luego el del medio y por último el menor. Todos se toparon en su trayecto, con un estanque, donde aoyeron una voz maravillosa, y a todos les pasó igual, inmediatamente salía una vieja a la que le preguntaban quién era que cantaba tan bien, que deseaban casarse con ella, con la dueña de esa voz tan bella, a lo que la anciana respondía que era su hija María Celedonia. Pero cuando ella aparecía, se encontraban con que era una ranita. Los dos hermanos mayores al ver esto huyeron.
Francisco que era muy educado se casó con la rana. Se llevaban muy bien. Él no volvió a ver a sus hermanos, pero se enteró por su padre que siempre le escribía, que también ellos se habían casado.
Un día llegó una carta de su padre que decía que antes de morir quería saber como era las mujeres de sus hijos, si eran trabajadoras o haraganas. Después pidió que quería que cada nuera le hiciese una camisa.
Francisco estaba triste y le comentó a la ranita el pedido de su padre y le dijó que no iba a poder. Ella le respondió que si podía , podía y si no podía, no podía, y le pidió que lo esperase. Se tiró al estanque y al rato salió con una bella camisa.
Asi pasó también con el segundo pedido del padre de Francisco, ella tejió un hermoso poncho. Las otras nueras también lo hicieron pero ninguna tan bien como María Celedonia.
El padre se dió por satisfecho y quizó hacer una fiesta para conocerlas.
El joven estaba preocupado tras este último pedido, pero ella despreocupada le dijó lo mismo que las veces anteriores y se sumergió al estanque y salió.
Apenas si la reconoció, estaba muy transformada. Ella era ahora una bella muchacha.
Llegaron al rancho del padre después que los otros hermanos, ya habiendo comenzado la fiesta. La ranita encantada, bailó chacareras, gatos y escondidos con su suegro y sus cuñados y sobre todo con su marido.
A la noche ella deslumbró a todos con su voz maravillosa. Los hermanos querían hacer memoria pues era una voz que les resultba muy familiar.
¨La muchacha de la estrella¨está muy emparentado con la cenicienta. Se cuenta en gran parte de las provincias del país.
Cuenta que había una vieja que tenía una hija muy fea se llamaba Cachura y siempre envidiaba a la srivienta María o Mariquita como la solían llamar, que era muy bella.
Cachura no hacia nada todo lo hacia Mariquita, quién hacia todo bien y a tiempo.
Tal era la rabia de la feucha que le pidió a la madre que le diese un trabajo muy díficil, sólo por el gusto de verla sufrir, entonces la vieja llamó a la bella joven y le dió un vellón de lana enorme que debía hilar para esa tarde.
Se fue Mariquita preocupada, su ternerita preferida se acercó a preguntarle que le pasaba, ella le contó y la ternerita que era mágica la ayudó, hiló todo el vellón.
Cuando volvió la muchacha con la madeja Cachura gritaba de rabia.
Al día siguiente la vieja le dió tres vellones como el del día anterior. La ternera la ayudó nuevamente, pero esta vez la joven envidiosa anduvo espiando y se había enterado de tods la mágia. Así que cuando regresó Mariquita con las madejas, la vieja le dijó que al día siguiente matarían a su ternerita.
Se fue al corral, allí abrazó a su ternera y le contó lo que había planeado la vieja. La ternerita le dijó que seguro que luego que la matasen la mandarían al río a lavar sus tripas, y le dijó que se fijase dentro de elllas que encontraría una varillita y que cuando necesitase ayuda debía decir:-¨varillita de la virtud, enciedete con la luz¨, y cuando brille ella debía pedir su deseo .
Y así fue al día siguiente, la vieja la mandó a lavar las tripas de la ternerita. Pensando que había perdido a su única amiga el río le llevó sus tripas. Mariquita comenzó a correr por la orilla. Allí se topó con un viejo pobre y sució. Éste le preguntó  a la muchacha que le pasaba, tras contarle, él le dijó:-¨Si me lavas los pies y me peinas el pelo, te digo dónde vas a encontrar las tripas¨.
Ella accedió, y el agradecido le dijó donde encontraría sus tripas. Encontró las mismas y dentro de ellas, la varrillita. Volvió a agradecerle al viejo y éste le acarició la frente y le colocó una bella estrella.
Cuando regresó a la casa la vieja y Cachura quisieron saber donde había conseguido la estrella. Luego de contarles laq muchacha envidiosa hizó todo excatamente lo que le había contado Mariquita, pero cuando se encontró con el viejo y éste le pidió que le lavase los pies y lo peinaraa cambio de decirle donde estaban sus tripas, ella se negó y le pusó cara de asco.
El viejo viendo que no era buena como Mariquita, le acarició la frente y le colocó un cuerno como el de una vaca. Volvió llorando y trató en vano de esconderló debajo de una vincha.
Un día se preparaban para ir de paseo a la feria. Mariquita quería ir pero la vieja no se lo permitió, ella debía quedarse trabajando. Después que se fueron se acordó de la varillita y pidió un deseo.
Mariquita llegó al pueblo, muy bien vestida, estaba hermosa. Cachura y su madre la vieron, pero no la pudieron reconocer.
Un forastero al verla quedó enamorado, preguntaba si alguién la conocía, pero nadie supo informarle. Ella también al ver al joven se enamoró pues era muy correcto y buen mozo, quería quedarse a charlar con él, pero por temor a que la vieja la castigase al volver a la casa y ver que ella no estaba, ella se fue, se escapó. Antes de irse como obsequió desde el sulky le arrojó un botin charolado.
Al día siguiente empezó a buscar, hasta que llegó un día a la casa de Mariquita. Pero la vieja había escondido a Cachura, a ver si la lograba casar.
Pero el forastero notó que unos perros le ladraban a un barril y allí se acercó, levantó la tapa y ahí vió a la bella muchacha con la estrella en la frente.
Mariquita y el forastero se casaron.
Podemos concluir diciendo, finalmente, que éste es un muy buen libro para trabajar el género cuentos maravillosos. Para que los chicos puedan librerar la imaginación, mientras se van perfeccionando como lectores desde pequeños y a su vez se van formando como ciudadanos en el respeto de escuchar al otro, de opinar, de interpretar de una manera determinada y diferente a la del otro y poder tolerar esto, entre otras cosas. En estos cuentos algo que se destaca en sus personajes, es el coraje, la valentía y la perseverancia que los lleva a alcanzar sus metas, que los chicos puedan apreciar esto para aplicarlo a sus desafíos personales , colaborando a que se realicen en la vida, es el objetivo de todo diseño curricular.


Informe de lectura de Noelia Mantulak sobre "El viaje más largo del mundo"

 Este informe se refiere al cuento “El viaje más largo del mundo” de Gustavo Roldán, licenciado en letras, periodista y docente. Es autor de cuentos para niños y adultos, por los que ha obtenido premios y menciones.

Este cuento obtuvo una mención especial en la categoría literatura infantil juvenil en el 17º concurso de la cámara Argentina de publicaciones “Los libros mejor impresos y editados de la Argentina” bienio 2002/2003.

En este libro el autor Gustavo Roldán, menciona a un grupo de animales, que se trasladan hacia un lugar especial pasando por distintas dificultades.

Todas las obras de, Gustavo Roldán están relacionadas con su infancia y el lugar donde nació, en Sáenz Peña, Chaco. Sus cuentos siempre tratan de historias de la selva nombrando a animales característicos de la zona.

Este libro consta de un solo cuento, donde  el autor expresa las dificultades antes enunciadas, además de una bibliografía.

Bajo el título, “El viaje más largo del mundo”, comienza el cuento, realizando una descripción del espacio, citando a los animales de la selva. Continúa con un diálogo entre los animales sobre un lugar especial al cual querían llegar.

Los animales debatían sobre cómo irían saltando, nadando, volando o cavando.

Finalmente decidieron que lo más importante era llegar y para lograrlo cada uno iría como le pareciese mejor.

Así lo hicieron rodaron, nadaron, volaron.

Para llegar tuvieron que enfrentar varios obstáculos, atravesaron el río y afrontaron un incendio.

Finalmente lograron llegar al lugar, cada animal se acomodó donde más le gusto. El problema era que ese lugar era la casa del autor, quien no sabe que hacer con tantos animales.

Excelente el cuento creado por Gustavo Roldán, sobre todo el final que concluye que el lugar misterioso es su casa.

Este cuento es muy bueno para trabajar diferentes áreas en el aula, ciencias naturales, ciencias sociales por el tema característico del cuento.

Informes de lectura sobre cuentos destinados a primer ciclo

Informes de lectura sobre los cuentos sugeridos en el Diseño Curricular destinados a primer ciclo, elaborados por estudiantes de 3º año del Profesorado de Educación Primaria

Informe de lectura de Yanina Diz sobre "Aladino y la lámpara maravillosa"

La obra “Las mil y una noches”, es de autor anónimo y está compuesta por varios relatos. Estos relatos en un principio fueron transmitidos oralmente y pertenecen a la India, Persia, China, Egipto y Siria.

            El libro comienza con el cuento del sultán Shahriar que descubre que su mujer lo traiciona y entonces la mata. A  partir de ese momento, cree que todas las mujeres son iguales. Entonces ordena a su visir conseguirle una esposa cada día y después ordena matarlas por la mañana.

            Pero cuando Sherezade, hija del visir,  se ofrece como esposa del sultán, ella se entera del plan, entonces para alargar las noches, sorprende al rey contándole un cuento y suspende el relato antes del alba, prometiendo el final para la noche siguiente. El rey estaba tan entusiasmado con el relato que le concede otra noche. Así, durante mil noches, Sherezade sigue contando sus cuentos que la mantenían con vida. Al final ella dá a luz a tres hijos y después de mil noches y una viven felices para siempre.

            Dentro de “Las mil y una noches”, está el cuento de “Aladino y la lámpara marvillosa”, que es uno de los cuentos que voy a elegir para que lean los alumnos de primer ciclo.

Aladino y la lámpara maravillosa:

            Si bien, es un cuento bastante conocido por los chicos, a través de las películas y los dibujos de Disney, además de la música de Aladino, que también relata en sus canciones, su historia, elegí este cuento porque es maravilloso, está lleno de enseñanzas y de aventuras. También porque despierta la imaginación.

            El cuento comienza con Aladino que se escapa del colegio y conoce a un extraño que dice ser su tío y comienzan a hablar. Acá aparece el famoso tema de que escaparse de la escuela y hablar con extraños puede traer problemas, como le pasó a Aladino, que en vez de conocer a su tío, conoce a un tramposo que lo engaña y que resultó ser un brujo malvado. Aquí aparece otra de las tantas moralejas: “De que no todo es lo que aparenta” y que muchas personas llevamos una máscara o un disfraz que oculta lo que en verdad somos.

            La historia presenta tres partes:

1º: El protagonista logra un primer éxito cuando descubre al genio.

2º: Atraviesa una crisis en la que parece haberlo perdido todo

3º: Triunfa sobre la adversidad.

Este  último triunfo se debe, también, a su crecimiento y madurez interior.

El haber encontrado al genio, le cambia la vida, ya no va a volver a sufrir el hambre y más adelante se enamora. Gracias al genio, puede ofrecer un gran regalo al padre de su enamorada para demostrarle el amor hacia su hija. Estas eran costumbres árabes antiguas. Pero así es como Aladino se casa con Halima. Aunque, Aldino, nunca le cuenta sobre la lámpara maravillosa y se lo oculta. Es por esto que Halima se la entrega al vendedor que cambiaba las lámparas viejas por nuevas, resultando ser este vendedor, el tramposo brujo que conocía a Aladino.

Aquí aparece otro famoso tema de fábulas y cuentos que le indica al niño que ocultar algo puede traer conflictos y que no se deben ocultar las cosas cuando tenemos confianza en el otro, sino puede perderlo todo, hasta el mismo genio, como le paso a Aladino.

Pero al final, y gracias al anillo mágico, pudo recuperar a su mujer, al genio y al palacio.

            Aladino, por ser un cuento milenario, revela un personaje de la literatura fantástica y maravillosa que es el Genio que sale de la lámpara al frotarla y que concede tres deseos hacia aquel que lo liberó, como una recompensa. Al mismo tiempo, el Genio se vuelve el esclavo del amo que lo deja salir de la lámpara.

            Aladino resulta ser un cuento ideal para los niños en pleno desarrollo, ya que no sólo deja sus enseñanzas, sino también, grandes personajes que lo van acompañar en otras lecturas; además de ser de aventuras y lleno de imaginación que motivan al niño a prestar atención.  

Informe de Lectura de Evelyn Di Nezza sobre "El viaje más largo del mundo"


Gustavo Roldan nació en Sáenz Peña, provincia del Chaco, en 1935. Es licenciado en letras y ha trabajado como periodista y docente. Es autor de cuentos para niños y adultos, por los que ha obtenido premios y menciones.  Uno de sus tantos cuentos se titula, “el viaje mas largo del mundo”, fue escrito y publicado en el año 2002, palabras del autor cuentan que muchos de sus cuentos y también este nacieron en un viaje que realizo junto a su esposa e hijos donde por grandes lluvias debieron permanecer encerrados en una carpa y para entretener a los chicos les contaba cuentos que él conocía. Una vez que esos cuentos se le acabaron tuvo que inventar otros y para ello se basó en historias de su infancia en el monte chaqueño junto al Río Bermejo, que era donde él vivía y donde transcurren todas sus obras. Fueron estos Cuentos los que comenzó a escribir años después a pedido de sus hijos quienes lo ayudarían a recordarlos. Pero había un cuento que no podía recordar y por más que sus hijos y esposa lo ayudaron no pudo concretarlo y lo dejo archivado en una carpeta, la cual año tras año sacaba para intentar concluir ese cuento que le había quedado pendiente. Hasta que por fin 40 años después de haberlo contado a sus hijos pudo encontrarle un camino para terminarlo y titularlo “el viaje mas largo del mundo”. El titulo y la historia narrada hablan de la realidad del autor,  es un cuento que lo acompaña desde el lugar donde se crió (el monte chaqueño) hasta su casa actual en Buenos Aires. Este cuento trata sobre un grupo de animales que oyeron hablar de un lugar donde había muchas comodidades para que ellos pudieran vivir, mucha comida, mosquitos, agua que no se acababa nunca, etc. Y deciden ir hasta allí, algunos querían ir volando, otros nadando, otros saltando y otros caminando, pero no se ponían de acuerdo en que forma ir, hasta que deciden ir cada uno como más le gustaba, en este viaje se le presentan varios inconvenientes que resuelven en forma grupal ayudándose unos con otros para llegar todos juntos sanos y salvos. Una vez que llegan a ese lugar se instalan cada uno donde estuviera más cómodo, pero había un problema, ese lugar era una casa y en esa casa vivía una persona que no sabia que hacer con tantos bichos. Este cuento habla del compañerismo entre animales de diferentes especies que conviven sin ningún problema y realizan un viaje juntos ayudándose entre sí, sin importar tamaño, habilidad o color, se valoran unos a otros. Así todos los problemas tenían una solución, porque aprovechaban las diferentes habilidades que tiene cada uno para continuar con su camino. Podemos decir que su mensaje es sobre los valores, sobre no discriminar ni dejar afuera a nadie por diferentes que seamos o las habilidades que tengamos, respetarse el uno al otro, acompañarnos y ayudarnos mutuamente para poder cumplir un objetivo. Contribuye con la educación cultural y social de los niños ya que nuestra sociedad está compuesta por muchas personas de otros países y que tienen otras culturas pero no por eso deben ser diferenciadas, apartadas, ni discriminadas.                                                                            Desde mi punto de vista el autor ejemplifica su historia de vida en una narración ilustrada para chicos con el objetivo de compartirla y dejar un aprendizaje, del cual hablamos anteriormente, utilizando grandes ilustraciones y pocos renglones de texto para ayudar a la comprensión del niño y para que su nivel de dificultad sea acorde a la edad promedio a la que el cuento está destinada. En comparación con otras obras del mismo autor y dicho por él, todas sus historias tratan de un viaje ya sea externo de desplazamiento o un viaje interno de aprendizaje, y pensándolo pude darme cuenta que todos los cuentos tienen ese punto en común, todos tratan de un viaje.                                                   

El cuento leído resulta muy atractivo para chicos tanto por sus ilustraciones como por su mensaje e historia. Posee un final inesperado, que presenta un problema para el habitante de la casa, quien en la primera lectura nos resulta desconocido, pero al informarse sobre el mismo se puede descubrir que ese habitante es… Gustavo Roldán.

 Bibliografía:

·         http://www.youtube.com/watch?v=gODRVUc9la0 (video del autor)

·         http://www.youtube.com/watch?v=Ch8-vJn7cqw (video del autor)

·         http://www.buenosaires.gov.ar/areas/com_social/audiovideoteca/literatura/roldan_biblio_es.php (bibliografía del autor)

      Informe de lectura de Paula Aleijo sobre Federico y el mar

La obra a analizar es Federico y el mar de Graciela Montes quien nació en Florida, provincia de Buenos Aires, el 18 de marzo de 1947. Es Profesora en Lenguas y Literaturas modernas de la Universidad de Buenos Aires. Autora de libros de ficción, de varias colecciones de divulgación de conocimientos para niños y libros de reelaboración folklórica y mitológica. Autora de textos de reflexión sobre la literatura y la lectura. Traductora y editora. Realizó importantes traducciones de la literatura infantil y juvenil. Entre sus trabajos más destacados tradujo las Alicias de Lewis Carroll, los Cuentos de Perrault, Las aventuras de Huckleberry Finn, y la obra de Marc Soriano Literatura para niños y jóvenes, guía de exploración de sus grandes temas. Además, recopiló ensayos sobre literatura e infancia en dos libros: El corral de la infancia y La frontera indómita.  Su inmensa producción abarca la ficción, los libros informativos,  y la teoría literaria. Por su trayectoria, fue nominada candidata por la Argentina al Premio Internacional Hans Christian Andersen en 1996, 1998 y 2000. La Fundación El Libro le otorgó en 1999 el Premio Pregonero de Honor, una distinción que tiene como objetivo fundamental dar público reconocimiento a los difusores de la literatura infantil y juvenil argentina. En 2004 la Fundación Konex distinguió su trayectoria profesional con el Diploma al Mérito en la categoría "Literatura Infantil", galardón que se otorgó a los escritores más destacados en los últimos diez años. Por la obra El turno del escriba, escrita en coautoría con Ema Wolf, ganó el VIII Premio Alfaguara de Novela 2005.

En una presentación materializada en libros de cartón con textos brillantes e ilustraciones de gran expresividad, reúne felizmente situaciones reales expresadas con ternura, Federico muestra que las cuestiones más sencillas son desafíos enormes para el que está creciendo. Por eso a veces se enoja, tiene miedo o se porta mal.

Federico está creciendo, y crecer siempre es difícil. La serie Federico crece  toca las cuestiones sencillas pero que resultan grandes conquistas. Entre los dolores por los obstáculos y las alegrías de los triunfos transcurre su primera infancia; una etapa en la que todo es asombroso, intenso y apasionante porque hay un gran deseo de seguir creciendo.

Federico y el mar narra unas vacaciones que Federico comparte con sus papás en la playa. Se trata de sus primeras experiencias frente al mar, cargadas de curiosidad, pero también de algunos miedos ante el intimidante mar. Poco a poco y en compañía de sus papás, Federico irá descubriendo los secretos que tiene para él la playa y el juego.

Las ilustraciones de Claudia Legnazzi transmiten ese mundo de sensaciones nuevas. La ilustración a doble página en la  que está Federico de espaldas, dibujado muy pequeñito y frente al océano, contemplando las enormes olas, es suficiente para demostrar las sensaciones que lo acompañan .

En los siete cuentos donde Federico es el protagonista ( “Federico y su hermanita” ,”Federico se hizo pis”, “Federico dice no “, “Federico va a la escuela “ , “Federico y el tiempo” , “ Federico no presta ”) suceden situaciones cotidianas que para el niño son un problema. En todos los casos Federico resuelve el inconveniente  acompañado por sus padres o por otros personajes que actúan de mediadores.

Quienes somos padres sabemos bien, que es posible que la primera vez que un niño se encuentra con el mar, sienta miedo y que, nosotros, los padres, somos los encargados de ayudarlos  para que ese miedo se transforme en placer y alegría. Finalmente nuestro hijo, no querrá salir del mar.

Se puede relacionar a esta serie de libros de cuentos con la serie de dibujos animados “caillou”, ya que este niño también es protagonista de cada capitulo y pasa por emociones similares a las de Federico.

“Federico y el mar” es acorde para niños que se están iniciando en la lectura porque el aspecto más llamativo son las ilustraciones , muy coloridas y ocupan la mayor cantidad de espacio en las hojas. Por el contrario, el texto está ubicado en las esquinas inferiores o superiores, de manera tal que no obstaculizan las ilustraciones.

Este cuento puede ser un disparador del diálogo en el aula para reconstruir diferentes experiencias de los niños, por ejemplo, cuando fueron al mar por primera vez.

Es muy útil para niños con capacidades limitadas a la hora de expresar sus sentimientos, al leer este cuento se podrán identificar con Federico y reconocerán emociones que hasta ese momento no sabían identificarlas ni superarlas. 

Informe de Lectura de Vanesa Catacora sobre Federico va a la escuela

La obra a analizar forma parte de una serie de cuentos para niños de Graciela Montes, quien nació el 18 de marzo de 1947 en Buenos Aires , Argentina , se recibió de Profesora en Letras en el año 1971, por la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires.

En esta serie de cuentos expone situaciones en las cuales Federico aprende mediante su propia experiencia; así el proceso de enseñanza-aprendizaje se percibe y se lleva a cabo como proceso dinámico, participativo e interactivo.

Uno de los cuentos se titula “Federico va a la escuela” en el cual la autora pretende desde cuestiones sencillas en la infancia de Federico, acercarnos al mundo de los primeros años de vida, donde se empiezan a formar la identidad, los valores y los buenos hábitos.

Al analizar el cuento, podemos remontarnos a lo que alguna vez tuvimos que transitar, nuestro primer paso fuera del ámbito familiar.  Cómo no recordarlo, mi madre suele contar la anécdota, una y otra vez en reuniones familiares, sobre mis gritos desgarradores cada vez que me dejaba en la puerta de la escuela. Hoy que soy madre de una niña de nueve años puedo saber lo que sintió en aquel momento. En el cuento podemos ver a una mamá dispuesta a ver crecer a su hijo. “Está Rosa, tu maestra-le dice la mamá. Dicen que van a jugar…lo acaricia y sonríe” (cita del cuento, “Federico va a la escuela”)

En la aparición y desarrollo de estas etapas influyen cualitativamente distintos factores, destacándose entre ellos los biológicos, los educacionales y culturales y por último el socio familiar en este sentido la Sociedad primero y la Institución Educativa después tienen mucho que aportar para lograr una educación equitativa y de calidad.

Piaget parte de que la enseñanza se produce "de adentro hacia afuera". Para él la educación tiene como finalidad favorecer el crecimiento intelectual, afectivo y social del niño. La acción educativa, por tanto, ha de estructurarse de manera que favorezcan los procesos constructivos personales, mediante los cuales opera el crecimiento. Las actividades de descubrimiento deben ser por tanto, prioritarias. Esto no implica que el niño tenga que aprender en solitario. Al contrario, una de las característica básicas del modelo pedagógico piagetiano es, justamente, el modo en que resalta las interacciones sociales horizontales.

En conclusión el cuento de Graciela Montes evoca etapas de la infancia y experiencias  vividas en la vida real de un niño  donde crecer es difícil pero eso sí, Federico está decidido a seguir creciendo.

Informe de Lectura de María Fernanda Marciano sobre: “Leyenda de una ballena”

El cuento a analizar fue escrito por  Ema Wolf, quien fue distinguida con el premio Konex, Premio mundial de literatura José Marti, Primer premio Nacional de literatura infantil y juvenil y entre sus obras podemos destacar libros de cuentos para niños. Su segunda autora es Marta Prada, periodista y productora de radio, con gran experiencia en literatura infantil.

En tiempos remotos, Goos, una enorme ballena vivía en la tierra entre los Tehuelches. Andaba de un lado a otro aplastando con su gran peso y tamaño cualquier cosa que se le cruzara. Pero el gran problema era que, día a día iban desapareciendo las cosas, los animales y la gente. Los Tehuelches le pidieron ayuda a Elal, el héroe, quien descubrió que Goos bostezaba y se tragaba toda cosa o persona que tenía por delante. Elal, decidió convertirse en tábano y en cuanto Goos bostezó entró a su garganta. Una vez dentro de ella, comenzó a hacerle cosquillas hasta que la hizo estornudar y todo lo que había desaparecido volvía. Elal comprendió que el mejor lugar para la ballena no era la tierra sino el agua. Así vivieron todos felices con Goos en el mar cuidándose y cuidándola.

Este cuento está escrito dentro del marco pedagógico constructivista. Aquí se pretende que los niños puedan adquirir el conocimiento de lo que es una leyenda y con la finalidad que recapaciten que los seres vivos, cada uno en su especie, debemos permanecer en nuestro hábitat sin perjudicar a los demás ni perjudicarnos. En él intervienen, como en todo cuento  un personaje principal y un héroe, quien salva toda situación problemática. Con respecto al personaje principal; las autoras nos sacan a relucir que a veces no realizamos ciertas acciones por maldad sino por instinto, en este caso animal.

Nos introduce también en el mundo de los pueblos originarios, donde aquí, los niños conocerán sus costumbres y modos de vivir y así lo relacionarán con nuestra historia.

Describen a la ballena de una manera muy inteligente mostrándonos que este animal no es para nada agresivo. Aprovecha también, su propósito para dar a conocer su anatomía y que por más grande que sea su tamaño, la realidad es que es una especie totalmente dócil. Esto nos lleva a reflexionar que nada ni nadie puede ser juzgado por su apariencia.

Finalmente realizan comparaciones con otros cuentos donde interviene la temática del mar y sus vivencias, como es el caso del tan nombrado y querido Pinocho.

Son muy interesantes estas historias adaptadas a un primer ciclo donde el docente hará notar a sus alumnitos que el hombre, a veces por pasatiempo y otras para alimentarse o fabricar elementos que satisfagan sus comodidades sacrifican a estos seres, quienes nos regocijan con su presencia adornándonos el planeta.

Informe de lectura de Belén Ruiz sobre Un elefante ocupa mucho espacio

Elsa Bornemann nació en Buenos Aires, es profesora de Letras y escribe libros para niños y jóvenes desde hace treinta años, también ha compuesto canciones, novelas y piezas teatrales. Algunas de sus obras han sido publicadas en varios países de América Latina y de Europa, en los Estados Unidos, Israel y Japón.

Una de sus obras, Un elefante ocupa mucho espacio, que incluye quince pequeños cuentos,  fue publicada – en primera edición – en diciembre de 1975 bajo el sello de Ediciones Librerías Fausto.

En octubre de 1976 fue incluido en el cuadro de honor del permio internacional “Hans Christian Andersen”, otorgado por la IBBY( International Board on Books for Young people), por considerarlo “un ejemplo sobresaliente de literatura con importancia internacional”. Un año después, el libro de cuentos fue prohibido por Decreto 3155 del Poder Ejecutivo Nacional a cargo de la junta militar, “por tratarse de cuentos destinados a un público infantil con una finalidad de adoctrinamiento que resulta preparatoria para la tarea de captación ideológica del accionar subversivo”.

La autora, con estos relatos, tiene la finalidad de concientizar al lector de los derechos y valores  que debe tener el niño. A través de personajes variados, consigue transmitir una visión sensible sobre el mundo y a su vez sorprende por la originalidad de sus argumentos. Expone situaciones de libertad, amistad, solidaridad, justicia, amor y desamor e incluso hace sobrevolar la imaginación, a través de la belleza y la fuerza de la palabra. A continuación, se dará a conocer cada uno de los valores mencionados, remarcando el propósito de cada historia.

En primer lugar, JUSTICIA como en el primer relato, donde un elefante de un circo se declara en huelga, y convoca a  los demás animales que también están hartos de que el dueño los fuerce a hacer ejercicios absurdos para divertir al público. Manifestando diferentes situaciones, finalmente los hombres son obligados a realizar pruebas de animales, consiguiendo su objetivo de que los devuelvan a la selva.  

En “El pasaje de la Oca”, era tan angostas las calles de este pasaje que a los vecinos les bastaba sacar las manos por las ventanas para estrechar a los del enfrente. Ellos viven felices hasta que don Álvaro Rueda, el dueño del terreno, decide demoler el camino para construir un gran edificio. Los ciudadanos buscaban una solución, luego de pensar juntos, deciden despegar y trasladar la calle completa hacia las afueras de la ciudad para no desprenderse del pasaje que tanto querían.

En “El año verde”, el Rey promete que cuando llegue el año verde todos sus súbditos van a ser felices. Pero aquel año nunca llega. Hasta que un joven pinta el pueblo entero de color verde, sin embargo la lluvia empieza a largarse y destiñe todo el pueblo, dejando falsas promesas por parte del soberano.

En segundo lugar, AMISTAD, en “Una trenza tan larga…” como la de Margarita que media 100m. su familia quería cortarle el pelo porque podía tener muchos problemas cuando fuera al colegio, pero todo se resolvió con ayuda de sus compañeros y la trenza siguió creciendo sin ningún problema. Mostrando un acto de unión.

En tercer lugar, IMAGINACION, en, “Cuando fallan los espejos”, uno de ellos adelanta en el tiempo y el otro atrasa. La sobrina del tío Gustavo, al fijarse en el espejo que adelantaba se asustó, porque reflejaba a una anciana. Demostrando en cierta forma, de dónde venimos y hacia dónde vamos.

“Niebla voladora”, es la historia de una gata que está aprendiendo a volar. Una noche vuela por primera vez. Su dueña, Tina, no puede creer lo que esta viendo, su gata volaba cada vez más alto y más alto. Dejando en claro que en la imaginación todo es posible.

En  “Donde se cuentan las fechorías del comesol”, el comesol, era un gato que parecía alimentarse de sol. Un día inventa el acaparasol, una especie de barril para almacenar el sol, colocarlo en botellas y vendérselo a los demás. Los otros felinos se quedaban a oscuras, helados, hasta que deciden abrir el tonel de sol y volver a tener luz y calor.

En cuarto lugar,  AMOR Y DESAMOR, en  “Cuento con caricias”, un niño acaricia el ala de un tero al que nunca nadie lo había hecho. Luego el tero, acaricia una vaca, ésta acaricia a un armandillo, éste al erizo, y éste último a un niño que pescaba junto al río. Todos estaban encantados de que los acaricien, conociendo que tan importante es el halago hacia el otro.

En “La madrastra”, Miguel y Susana son huérfanos de madre, frente a tan grave pérdida, se encuentran bajo una gran tristeza. Un día su padre trae a una joven muchacha para ser la mamá de ellos. Y los niños volvieron a sonreír, se encontraban encantados de tener una madrastra tan linda, que los quiera mucho.

En “Cuento gigante”, Bruno es un gigante que conoce a Leila, una mujer pequeñita quien lo ilusiona, y el corpulento termina enamorado. Le pide casamiento, pero a ella, no le gusta la casa del gigantesco porque era demasiado grande y le dice que no, dejándolo triste y solo.

Quinto y último lugar, LIBERTAD, en “Pablo” un poeta, que acaba de morir y sus vecinos se encuentran tristes por la perdida. Y de pronto, una niña vestida de blanco sale de la casa de Pablo y grita mensajes tan bonitos como los que decía el amante de la poesía, para siempre recordarlo como un amante de las palabras.

En “Caso Gaspar”, un joven cansado de recorrer la ciudad con su maleta, harto de gastar suelas y de usar los pies, decide caminar sobre las manos. Su idea es censurada por el resto de las personas, a tal punto que lo llevan preso, aunque al final deben dejarlo en libertad, dada la ausencia de leyes que prohíban tal conducta.

En “La casa-árbol”, la construye el padre sobre la copa de un árbol, colocando rama por rama, hoja por hoja. Allí vivía con su familia muy feliz. Pero comienza a secarse el árbol, y deciden abandonar aquella casa, remontando su vida hacia la ciudad.

En “Sobre el regazo”, es el caso de la familia Lande, tenían la costumbre de sentarse uno arriba del otro (desde el padre hasta el hijo menor), en el comedor, en el jardín de su casa. Hasta que un viaje en avión los obliga a relegar ese hábito y encuentran el beneficio de ocupar cada uno su lugar.

La figura del narrador varía en cada cuento. Algunos hacen uso de un narrador en tercera persona, otros del omnisciente, y otros, focalizado en algún personaje.

Finalmente, en Un elefante ocupa mucho espacio, reapareció, debido al retorno de la democracia, en 1984. Frente a esto, cabe aclarar que Elsa Bonermman realizó una gran labor al crear esta obra, dejando un mensaje diferente en cada cuento, abriendo un panorama para hacer reflexionar al lector.  Seria factible su utilización en el aula, para trabajar con los alumnos, desde el mundo de la imaginación, los derechos y los valores.

Informe de lectura de Verónica Artegoitía sobre Había una vez una casa 

Este informe presenta un análisis de la obra Había una vez una casa de Graciela Montes quien nació en Buenos Aires el 18 de marzo de 1947. Es Profesora en Lenguas y Literaturas Modernas por la Universidad Nacional de Buenos Aires, de donde egresó en 1972. Desde mediados de la década del 70 dirigió numerosos proyectos editoriales.

En 1986, fue co-fundadora de la editorial Libros del Quirquincho y como Directora de Publicaciones, hasta su alejamiento definitivo en 1992, sentó las bases de una línea renovadora y progresista en la edición de libros para niños y jóvenes. Su reconocida trayectoria está jalonada con importantes premios.

En 2005 y con la Editorial Alfaguara publicó una serie de cinco cuentos destinados a pre lectores llamados Había una vez… (Había una vez un barco. Había una vez una casa. Había una vez una llave. Había una vez una nube. Había una vez una princesa.)

Esta serie de libros están impresos en resistente cartón plastificado e incorpora el código de los “pictocuentos” (pictografías): algunas palabras se han reemplazado por dibujos que los niños y las niñas asocian fácilmente con el término que sustituyen.

 “Había una vez una casa", es uno de los cuentos recomendados para utilizar en primer ciclo.

Es una breve historia que transcurre en una casa enorme donde habitan muchos animales, un huevo de gallina y en el jardín, vive un gigante. Este último personaje es malhumorado y persigue al resto cada vez que llueve, pero cuando sale el sol se comporta amablemente.
El pollito, quien nace del huevo, siendo el más chiquito y a pesar que lo dejaron muy solito, es quien trabajando de mediador se roba el protagonismo de la historia cuando enfrenta al ogro, y soluciona el conflicto de la casa.
Un argumento que así resumido puede sonar poco original, pero contado con las precisas palabras de Montes y los expresivos dibujos de Rojas se transforma en un cuento divertido, sin sermones y con un héroe inesperado.
Personalmente me parece adecuado trabajar este cuento en primer grado, siendo el docente quien lo lea en voz alta, para lo cual, –se debiera aclarar desde el principio–, la “seño” requerirá ayuda para la lectura.

Se podrá ir mostrando el libro e ir señalando y exponiendo la pictografía que se debe leer, escuchando las interpretaciones de los niños hasta dar con la palabra “correcta” que da sentido al relato.

Esta conversación sobre significados posibles será rica para iniciar a los niños en la lectura de imágenes, para mostrarles cómo las mismas cosas se pueden designar con distintas palabras, que no todos entendemos lo mismo cuando vemos un dibujo y, sin embargo, podemos ponernos de acuerdo en una lectura que dé un sentido común al texto.

El gesto del lector es siempre asociativo y, si lo que buscamos desde tan temprana edad es ayudar a los niños y niñas en la construcción de su propio “camino lector”, buena manera de conseguirlo es proponer recorridos interesantes, tal vez preguntando:

 –Hay muchos cuentos con Ogros Malhumorados. ¿Quieren que leamos algunos más?

Si se logra disparar la curiosidad de los chicos y las chicas, hay  otros buenos libros con historias breves para ofrecer, como por ejemplo El gigante egoísta Oscar Wilde.

También podemos utilizar este cuento para trabajar algún conflicto en el aula, el personaje del pollito es muy valioso por su intención y voluntad de resolver una disputa.

Para enfrentar los conflictos que surjan en el aula, se debe:

•  Mirarlos de frente, como hace el pollito.,

•  Tomar una posición con respecto a los problemas y a  las personas, aunque tengamos miedo, seamos chiquitos y estemos solitos.

Para lograr la resolución pacífica de los conflictos es importante involucrar a los niños en el proceso, para que puedan reconocer la igualdad de derechos y oportunidades entre las partes en la búsqueda de una solución que satisfaga a las mismas, y así restablecer la relación y posibilitar la reparación de la misma si fuere necesario.

Informe de Rosaní Ceballos sobre“El monte era una fiesta”

 El autor de ésta obra es Gustavo Roldán; (1935-2012). Nació en la Provincia del Chaco. Licenciado en Letras modernas de la facultad de la Universidad Nacional de Córdoba. Escritor y director de colecciones de libros para chicos. También coordinador de talleres literarios de escritura y reflexión de grupos de trabajo sobre Literatura infantil, de talleres y encuentros con chicos en escuelas y bibliotecas de todo el país. Colaboró con cuentos en las revistas Billiken y Humi. Fue profesor de Literatura Castellana, Hispanoamericana y Argentina. Fue jurado de múltiples concursos literarios nacionales y del Premio Casa de La Américas Cuba, 1989.

Algunas de sus obras publicadas son: El monte era una fiesta, Historia de Pajarito Remendado, Cuentos del zorro, La leyenda del Bicho Colorado, Prohibido el elefante, La venganza de la hormiga. Ha recibido numerosos premios y distinciones como 1er. Premio Concurso internacional de cuentos para niños; Premio Periquillo, México, 1979; Programa Creación Concurso Becas Nacionales, 1995, etc.

El objetivo del autor es transportar a sus lectores a la región en la que él nació y creció. Defensor junto a su esposa (también escritora), de la literatura infantil como literatura en sí misma, despojada de intensiones moralizantes. Decía: -“hay demasiados educadores; los padres, la policía, la escuela y las iglesias;  la función de la literatura es cualquier cosa menos ésa. Que de paso también educa sí, pero ésa no es su función”.

Sus cuentos están destinados, como a él le gustaba decir;- “ni para chicos, ni para grandes; para todos”, ese era uno de sus objetivos. 

 En todas sus obras y en ésta en particular; el autor narra historias maravillosas de amor, unión, sabiduría y humor, que surgen de la interacción entre la flora y la fauna de ésta región.

El libro ésta conformado por ocho cuentos; “Sobre lluvias y sapos”, “El tatú enamorado”; “El árbol más alto”, “ El Monte era una fiesta”,” El día de las tortugas”, “Quién conoce un elefante”, “ La lechuza que sabía razonar” y “Lluvias eran las de antes”.

Todas las historias suceden en el monte chaqueño; donde se producen reuniones entre animales diversos; monos, coatíes, palomas, leones, vizcachas, sapos y lechuzas que se juntas para charlar y compartir su vida cotidiana.

Hoy podemos relacionar esta obra, en forma interestética, con el canal Disney Juniors de la T.V. por cable; se transmite en la actualidad un programa llamado “La casa de Mikey Mouse”; donde los personajes son dibujos animados de animales. Si bien el escenario no es el mismo que en el Monte era una fiesta; la temática desarrollada en cada uno de sus capítulos es similar. Siempre apuntando a dejar mensajes de amistad, unión y colaboración, entre otras. También recordamos que hace unos años se transmitía por el Canal Chanel: “Brandy y el Sr. Bigotes”; un dibujo animado con mucha similitud a los citados; cuyo desarrollo transcurría en la selva.

En la década del ´70 se podía ver por T.V: a Margarito Tereré y su pandilla, era un Yacaré con netas raíces autóctonas del Norte de nuestro país. Sus protagonistas eran personas reales disfrazadas de animales, entre ellos estaba: la lechuza Misia Pataca, el pato Corbata Cuá, Doña Dulzura, entre tantos. Sus desventuras se extendieron durante 10 años, inclusive en el cine. Personalmente encuentro una significativa similitud con la obra de Gustavo Roldán.

Considero que los argumentos utilizados por el autor, son muy ricos en contenido para poder llevarlos a las aulas y trabajar la socialización, la flora y la fauna del Norte de nuestro país; mediante personajes disparatados y queribles por los niños.                

Informe de Lectura de Irina Martinez sobre "El príncipe feliz"

El presente informe se refiere a la obra de Oscar Wilde “El príncipe feliz”. Para comprender ciertas características del cuento tenemos que aludir a su biografía. Wilde, nacido en Dublín, Irlanda, el 16 de octubre de 1854, y fallecido el 30 de noviembre de 1900, en París, Francia, fue un escritor, poeta y dramaturgo irlandés, considerado uno de los dramaturgos más destacados del Londres victoriano tardío; además, fue una celebridad de la época debido a su gran y aguzado ingenio.

Hijo de exitosos intelectuales de Dublín, mostró su inteligencia desde edad temprana al adquirir fluidez en el francés y el alemán. En Oxford estudió en el curso de clásicos, llamado Greats; dio pruebas de ser un prominente clasicista, primero en Dublín y luego en Oxford; guiado por dos de sus tutores, Walter Pater y John Ruskin, se dio a conocer por su implicación en la creciente filosofía del esteticismo. También exploró profundamente el catolicismo − religión a la que se convirtió en su lecho de muerte−. Tras su paso por la universidad se trasladó a Londres, donde se movió en los círculos culturales y sociales de moda.

Como un portavoz del esteticismo realizó varias actividades literarias; publicó un libro de poemas, dio conferencias en Estados Unidos y Canadá sobre el Renacimiento inglés y después regresó a Londres, donde trabajó prolíficamente como periodista.Conocido por su ingenio mordaz, su vestir extravagante y su brillante conversación, Wilde se convirtió en una de las mayores personalidades de su tiempo.

En la década de 1890 refinó sus ideas sobre la supremacía del arte en una serie de diálogos y ensayos; e incorporó temas de decadencia, duplicidad y belleza en su única novela,”El retrato de Dorian Gray”. La oportunidad para desarrollar con precisión detalles estéticos y combinarlos con temas sociales le indujo a escribir teatro. En París, escribió “Salomé” en francés, pero su representación fue prohibida debido a que en la obra aparecían personajes bíblicos. Imperturbable, produjo cuatro comedias de sociedad a principios de la década de 1890, convirtiéndose en uno de los más exitosos dramaturgos del Londres victoriano tardío.

En el apogeo de su fama y éxito, mientras su obra maestra, “La importancia de llamarse Ernesto”, seguía representándose en el escenario, Wilde demandó al padre de su amante por difamación. Después de una serie de juicios fue declarado culpable de indecencia grave y encarcelado por dos años, obligado a realizar trabajos forzados. En prisión, escribió “De Profundis”, una larga carta que describe el viaje espiritual que experimentó luego de sus juicios, un contrapunto oscuro a su anterior filosofía hedonista. Tras su liberación partió inmediatamente a Francia, donde escribió su última obra, “La balada de la cárcel de Reading”, un poema en conmemoración a los duros ritmos de la vida carcelaria. Murió indigente en París, a la edad de cuarenta y seis años.

Una de las tantas obras escritas por Oscar Wilde es “El Príncipe Feliz” que pertenecen al género literario infantil, juvenil; la cual hace mención a la historia de una estatua, bañada en oro, de un príncipe “Feliz”, que se encuentra en lo alto de una colina desde donde puede ver toda la ciudad. Una golondrina, que estaba a punto de emprender su viaje, para escapar del frío, se posa sobre la estatua y observa que el príncipe estaba llorando a causa de las injusticias que acontecen a su pueblo. Entonces le pide a la golondrina que entregue a los más necesitados las joyas que lo adornaban.

El ave cumple con su deseo y se queda con el príncipe, distribuyendo las joyas hasta que la estatua queda completamente sin el oro y sin sus adornos. Pero el invierno estaba llegando y la golondrina, a causa del frío, muere besando al príncipe en los labios. Al día siguiente, el alcalde de la ciudad observa el estado deteriorado de la estatua, y da la orden de que sea retirada y fundida. Sin embargo, el corazón del príncipe no se funde en el horno, y lo arrojan a un montón de polvo, donde descansa también el cuerpo de la golondrina. Pero entonces dijo Dios a uno de sus ángeles:

—Tráeme las dos cosas más preciosas de la ciudad.

Y el ángel se llevó el corazón de plomo y el pájaro muerto.

—Has elegido bien —dijo Dios—. En mi jardín del Paraíso este pajarillo cantará eternamente, y en mi ciudad de oro el Príncipe Feliz repetirá mis alabanzas.

Oscar Wilde menciona la importancia que le dan las personas a las cosas materiales: en “El Príncipe Feliz”, el alcalde del pueblo quita la estatua por no estar tan bella como antes, sin tener en cuenta que el oro que la cubría había hecho feliz a muchas persona que realmente lo necesitaban, y sin pensar que el valor real de la estatua estaba en su presencia y en lo que significaba, sin importar su estado.

Una temática similar se puede observar en su obra “El ruiseñor y la rosa”: El ruiseñor da la vida por el estudiante y su felicidad,  con el sólo fin de que éste pueda conquistar a una muchacha, y nunca aprecia el acto por el cual el pájaro muere.

“-Sé feliz -le gritó el ruiseñor-, sé feliz; tendrás tu rosa roja. La crearé con notas de música al claro de luna y la teñiré con la sangre de mi propio corazón. Lo único que te pido, en cambio, es que seas un verdadero enamorado, porque el amor es más sabio que la filosofía, aunque ésta sea sabia; más fuerte que el poder, por fuerte que éste lo sea. Sus alas son color de fuego y su cuerpo color de llama; sus labios son dulces como la miel y su hálito es como el incienso.”

Considerando la época en que ocurre todo esto es importante destacar la importancia que brinda Wilde al escribir sus obras, ya que su verdadero propósito consistió en llevar al teatro la vida de los hogares y el ambiente social de su tiempo, los problemas y los prejuicios de sus contemporáneos, generando una fuerte crítica a la sociedad victoriana y dándole, además, una mayor importancia  al representar el contexto en el que se encontraba la gente gracias a la revolución industrial ya que tal transición fue difícil.

Por último quisiera aclarar que el cuento analizado es muy bueno, menciona ciertos valores como el amor, la solidaridad, el renunciamiento a sí mismo para ayudar a los demás, la justicia social, el valor de la persona más allá de las apariencias, que a veces son olvidados, pero en la actualidad existen libros que tratan los mismos valores y pueden resultar mucho más entretenidos a la hora de leer, sobre todo para niños tan pequeños como los de primer ciclo. Considero que es interesante leer este tipo de obra cuando se posee, con anterioridad un mayor saber cultural, ya que se podría analizar e interiorizar mucho más.